当学生成为“策展人” 从“我是谁”到“我想和世界谈谈什么”


发布时间:

2025-09-05

谁说艺术必须仰望?在梅尔顿,艺术就发生在学生的日常中。

一场由学生从零开始、亲手打造的视觉盛宴——“大商场”艺术展正在梅尔顿艺术中心进行展览。这场展览不但让校园变成了美术馆,更在学生心中埋下了“我可以定义美,也可以策划世界”的种子。

 

一个真实的“社区艺术现场”

 

艺术中心Jacci Cheng老师表示,这次展览的主题与视觉风格由梅尔顿学生独立策划、共同完成,David Zhao老师作为展览的牵头老师,用自身多年来的策展经验,为学生们搭建了策展的框架,把专业知识教给学生的同时留给学生更多的自由和主导权,真正成就一场属于学生们组织策划发起执行的艺术展览。

Amy作为本次艺术展的主策划人之一从当下的“消费主义”的议题出发确定了“LE GRAND MAGASIN”(大商场)主题,聚焦于与日常生活息息相关的场景,希望参与的同学们都能够记录下有趣的内容和对消费主义的理解。因此,她在设计主题海报的时候选择了泡泡玛特作为元素,正是希望与当下流行元素对话。

相比较于其他作品的宏观角度,本次艺术展的另一位策展人Luke从微观角度,选取了“蜥蜴眼中的世界”来展示自己的作品。他在自己的作品中展现了微视角下的消费场景,从独特的角度解构了“消费主义”。

从筹办到展出的过程中我们看到了学生越来越多元的艺术表现力和感染力,这次独特的经历不仅在申请过程中帮助学生展示自己的成长之路,未来在大学学习过程中也会成为他们必要的经验积累。

 

一堂空间思维与沟通的公开课

 

不只是画展 一堂空间思维与沟通能力的“公开课”

这场画展的背后,是艺术教育理念的一次落地,让学生真正成为内容的创造者和呈现者。

在前期筹备中,学生们围绕“LE GRAND MAGASIN”这一主题,从生活体验、时代思考、商业消费等角度出发,自主构思展览板块。

他们不是在完成作业,而是在用艺术表达自己,回应世界。

整个艺术中心从教室变成了展厅,走廊变成了叙事线索,每一个角落都藏着创作者的用心。

画展的呈现形式,也成为了梅尔顿课程体系的一次延伸与外化。艺术课不再局限于课堂,而成为通向公共空间的“策展练习场”。

 

不只是教会绘画,更是在培养创造者

 

梅尔顿学校艺术中心一向致力于将“艺术素养”转化为“创造能力”。从常规课程到艺术延展项目,从社团活动到跨学科融合,为每一个学生提供了表达自我、挑战自我、策划实践的舞台。

此次画展不仅展示了学生的艺术天赋,更体现了他们在项目管理、团队协作、公共表达等多方面的成长。画展结束后,不少参与学生表示,这是他们第一次真正从观众视角重新理解艺术的力量,也是一次超越画纸的成长。

艺术中心老师Afra Li老师表示,这是梅尔顿艺术中心升级装修后的第一场展览,未来将持续策划更多由学生主导的项目。我们相信,当艺术不再被定义为“专业技能”,而成为每个孩子认识世界、表达自我的方式,他们就能走得更远,也更坚定。